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Mostrando entradas de agosto, 2018

UNA INVENCIÓN DIABÓLICA

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UNA INVENCIÓN DIABÓLICA (1958)
El cine en su más simple invención se desarrolló para fascinar. No solo para reflejar la vida cotidiana. Cada vez que nos metemos en una sala de cine pretendemos que el cineasta nos transporte hasta una realidad alternativa. Y en 1958 los que asistieron a las salas a ver esta película, de seguro que lo consiguieron. En esa fecha se estreno esta obra de arte, "Una invención diabólica". Dirigida por un maestro que sabe como hacer que nos evadamos de nuestra realidad. El Checoslovaco Karel Zeman se baso en una novela"Face au Drapeau" escrita por Julio Verne en 1896. La historia que tiene gran similitud con "20.000 leguas de viaje submarino" narra la historia de un millonario que planea aterrorizar al mundo. Para ello roba una bomba mortífera y secuestra el inventor de esta.  Si algo destaca en la filmografía de Zeman es su particular mundo y visión. Creando a partir de la combinación de realidad y animacion peliculas de una bellez…

ARIZONA BABY

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ARIZONA BABY (1987)
No se si el paso del tiempo ha devaluado este película, o tal vez sea ahora una de esas cintas de culto. Sea como fuere, el que escribe la ha vuelto a ver tras mucho tiempo. Y solo puedo decir que me he divertido más que en el pasado viéndola. Un derroche de incongruencias, diálogos demenciales, y un plantel de buenos actores. Dan formas a una cinta que bebe de todo, y se agita en ese biberón del que directamente se alimenta esa criatura de la portada. En 1987 los hermanos Coen estrenaban su segundo film. Llegaba una obra irreverente. A medio camino entre una comedia de la época dorada de hollywood. Un western crepuscular, comedia negra y un poco de road movie. Eso es lo que se aprecia en "ARIZONA BABY". Un film que desprende autenticidad. Un regalo vitalista y hermoso. Los Coen se muestran libres, sin ataduras y totalmente inspirados Esa historia que nos cuenta como un ladrón de poca monta, una policía que no puede tener hijos, un secuestro y unos presos fu…

BATMAN : The movie

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BATMAN (1966)
Estamos en 1966, y BATMAN se rueda tras ver el éxito de la serie. Esto sucede entre la finalización de la primera temporada y el inicio de la segunda.  La puesta en escena es lo que hace de este film algo único. Donde todo se ve al ojo tan pasado de vueltas que de primera nos da la risa(cosa que dura ya para todo el metraje). Esos trajes de mercadillo, los chistes tan poco imaginativos(pero que sin duda es ahí donde reside su encanto). Los diálogos para adolescentes sin cerebro, la música. Todo es tan kitsch que queda tan anclado a eso momento concreto de la vida. Que posiblemente hoy día  a muchos le cueste ver cine así. A mi no me resulta nada complicado disfrutar con semejante ida de hoya. El presupuesto de algo mas de millón y medio de dolares, era bastante alto para la época. Y viendo el resultado uno diría en que carajo se gastaron toda esa pasta. La cinta fue realizada con la única intención de poder exportar la serie a muchos países. Los cabezas visibles y héroes d…

ATÓMICA

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ATÓMICA(2017)
Partiendo de la base de que yo no soy mucho de ver cine de acción. Y sobretodo del actual. Me dispongo a dejar mis impresiones sobre este film. Me acerqué a este producto sin ningún tipo de esperanzas. Y no lo niego, pero me atrajo saber que la protagonista era Charlize Theron, y ese look que luce genial. Le sumo que es una adaptación de una novela gráfica publicada en 2012, y todo eso suma el detonante que hizo que me decidiera a verla. La historia nos cuenta como en los días previos a la caída del muro de Berlín, un espía del MI6 es asesinado. Este portaba una lista con agentes en cubierto que hacían su trabajo desde el Berlín oriental. Ahora esa organización envía a una veterana agente para que localice dicha lista. El film es dirigido por David Leitch(uno de los directores de John Wick) y que ha dirigido tras el film que nos ocupa la peli Deadpool 2(como vemos lo suyo es el cine de acción). Charlize Theron hace un trabajo genial para mi en este film. dando vida a esa …

JAMES BROWN "There it is"

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En una discografía tan extensa como la de JAMES BROWN. Es fácil dejar discos a la deriva. Los 70 fue un vergel para el. Entre sus discos como tal, y los que hizo para bandas sonoras. Este "There it is" (1972). Es otra buena colección de canciones del padrino. Fue su segundo disco para el sello Polydor. Y que nos encontramos en el. Pues una buena dosis de sus habituales ritmos y sonidos soul/funky. Con tres piezas destacadas sobre el resto. El tema que da nombre al álbum. Un funky comedido. Haciendo que sea el paso de los minutos, el que nos vaya metiendo en el. Otro gran tema seria esa proclama antidroga como es "King heroin". Y que es una precursora en el fraseo para el rap de los 80. Un tema delicado y suave. En el que la voz de Brown camina por encima con paso firme. La siguiente que destacaria por encima de otras seria "I'm a greedy man". Funk marca de la casa. Con una base solida y compacta. Donde el tempo lo marca Brown con sus gritos y aullidos…

DÍAS EXTRAÑOS

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DÍAS EXTRAÑOS(1995)
Si hay una cinta que describe y se anticipa al futuro más inmediato, ese que estamos viviendo ahora, en este mismo instante, es esta. "DÍAS EXTRAÑOS" (1995) dirigida por la ahora mundialmente alabada Kathryn Bigelow. Una cinta encuadrada en ese mundo de los cyberpunk. Una historia que no es tanta ciencia ficción como nos dejó ver en aquel año. La película nos cuenta la vida de un ex-agente de policía. Que ahora se dedica a vender ilegalmente un aparato que reproduce emociones reales humanas. Se verá envuelto en un sucio asunto en los días previos al cambio de siglo. Un thriller muy bien ambientado, con la ciudad de Los Ángeles de por medio. En un estado caótico, donde cada individuo parece totalmente indiferente ante los demás. El trío protagonista están realmente soberbios. Ralph Fiennes, Angela Bassett y Juliette Lewis. Hacen a cada cual un papel más que interesante. A destacar que los personajes se muestran humanos, sin esas dosis de irrealismo que pueb…

MAD MAX 2 EL GUERRERO DE LA CARRETERA

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MAD MAX 2 EL GUERRERO DE LA CARRETERA(1981)
Siempre la consideraré como una trilogía, pues la última ha llegado décadas después. Y si tengo que quedarme con una, es sin duda con su segunda parte. La más completa, y la que tiene más enjundia para mi. En 1981 llegaba este film nuevamente desde las antípodas. George Miller volvía de nuevo a traer al pobre Mad Max a las pantallas de cine. Lo hacía con otro presupuesto escueto (2 millones de dólares). Pero sin duda le sacó un buen rendimiento. Pues parece por su puesta en escena y medios, mucho mayor. Desde el principio Miller nos deja claro que ahora Max vive rodeado de nada. Los paisajes desérticos, el polvo en el aire, el calor asfixiante. Estamos pues ante un western puro y duro. Llevado al futuro apocalíptico. Sustituyendo los caballos por veloces vehículos de motor. En esta continuación nuestro antihéroe ayudará a una colonia de hombres en su lucha contra una horda de alocados villanos. Ahora la gasolina es el preciado tesoro que todo…

EL ASESINATO DE UN CORREDOR DE APUESTAS CHINO

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EL ASESINATO DE UN CORREDOR DE APUESTAS CHINO(1976)
Si hay alguien junto a Scorsese que narra la historia de los bajos fondos de los años 70 de forma excelente, es sin duda John Cassavetes. Pero este a diferencia del otro, lo hace más pausado, dejando que sea la historia la que nos valla dibujando el devenir de su futuro. En 1976 llegaba "El asesinato de un corredor de apuestas chino", una historia cruda, donde la solución puede ser tomada como la única forma de escape. Se podría decir que la historia tarda en arrancar, mientras tanto el director nos muestra como es el día a día de su protagonista, un siempre impecable Ben Gazzara. Un hombre propietario de un club nocturno será instigado a cometer un asesinato paga pagar una deuda de juego. La noche es casi otra protagonista del film. Es en ella donde se esconden los personajes, por ella transcurre el ambiente de desesperación de una historia de gángsters de corazones justicieros e hipócritas. La mafia es usada en la película …

Grupo de Facebook

Quizás algunos lo sepan y otros no. Pero en la pestaña del menú principal del blog, tenéis la dirección del grupo de Facebook de este sitio. Donde cuelgo noticias y críticas de cine entre otras cosas. Si os apetece ya sabéis. Seréis bienvenidos.

NO MATARÁS AL VECINO

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NO MATARÁS AL VECINO(1989)
Hoy me apetecía traer hasta esta sección una comedia simpática y sin ninguna pretensión. Un film que solo pretende hacerte pasar una hora y media de divertidas situaciones. En 1989 se estrenaba "No matarás al vecino", una película olvidada y menor tanto en la trayectoria de su director Joe Dante, como en la de su protagonista Tom Hanks. La historia se sitúa en una apacible calle de un barrio tranquilo. La cosa cambia cuando unos nuevos vecinos se mudan hasta allí. Los vecinos especulan, se entrometen y acosan en busca de pruebas que confirmen sus sospechas de que en aquella casa algo raro pasa. Junto a Hanks tenemos al veterano Bruce Dern.  La cinta es típica en muchos sentidos. Una calle, un barrio apacible para vivir. Los vecinos se cuidan unos a otros. Todo idílico y porque no, algo empalagoso.  Pero cada individuo tiene sus peculiaridades. Un ex-combatiente de guerra, un vecino en vacaciones, y otro fisgón y entrometido. Ya más crecidito en contram…

HORMONAS REVOLUCIONADAS

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Me encantaban esas películas descerebradas de los 80. La cuales iban dirigidas a los jóvenes cuyas hormonas estaban empezando a tomar el control. Chicos que se enamoran de las más populares del instituto. Fiestas con borracheras de hordago. Amores no correspondidos. Maduritas seduciendo a jovencitos. Y todo ese arsenal para levantar la libido a cualquier adolescente (y no tanto). La lista es interminable. Con algunas de ellas que han pasado a la historia. Y se recuerdan entre tantas otras. "Risky Business", "Todo en un dia" o "Aquel excitante curso" son de las más populares. Diversión y trastadas varias transcurren por ellas. Pero el final es el siempre idílico y rosa que todo el mundo espera.



Y si a todo eso le sumamos una banda sonora sencillamente magistral. Con la new wave, power/pop y rock melódico como protagonista. Se cierra el circulo perfecto.
Recuerdo ver gran cantidad de todos aquellos títulos los sábados y domingos.Siempre aparecía escenas picant…

ABIERTO HASTA EL AMANECER

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ABIERTO HASTA EL AMANECER(1996)
Siempre me ha sobrevolado la duda si realmente este film lo dirigió Robert Rodríguez, o lo hizo a medias con Tarantino. Sea como fuere y más allá de su calidad como película, está claro que fue una de esas obras que marcaron la década de los 90. Y esa reflexión siempre me ha sembrado la duda. Pues este film tiene dos partes diferenciadas claramente. La primera donde es puro Tarantino(secuestros, diálogos, carretera). Y la segunda donde es aroma Rodríguez(sangre, acción). Este film llegaba a las salas de cine en 1996. El guión es fruto de Tarantino(y que todo hay que decirlo, es de los más pobres que ha escrito y se han llevado a la pantalla). Aunque la historia la perpetró Robert Kurtzman(diseñador de efectos especiales, director etc) La historia nos cuenta cómo dos hermanos de dudosa reputación(uno más cerebral pero violento momentos determinados. Y otro con un grave problema de incontinencia sexual). Ambos perseguidos por el FBI y la policía, en su huí…

SICK THINGS "Sick Things"

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Desde Montreal llegan estos chicos haciendo mucho ruido(del bueno lógicamente). Su debut en largo bajo nombre homónimo(Sick Things 2018), es un disco directo, fresco. Rock n´roll festivo con tintes de power pop y actitud punk. Cargados de melodías y estribillos efectivos. Las guitarras suenan agresivas, junto a una voz punzante, pero sabiendo moldearla para darle la intensidad que necesita cada tema. Una banda que promete cosas interesantes en un futuro prometedor. Y los solos de guitarra también tienen buena cabida en sus canciones, un arte que parecía perdido. Y que poco a poco se va recuperando. 

ENSALADA DE CÓMICS

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Un mes más estamos por aquí para comentar algunos cómics que han pasado por mis manos en el último mes. Sin más demora vamos a ello.
El último número de Astro City me ha desilusionado un poco. Una primera historia muy entretenida. Para ir en las siguientes bajando el nivel. Con esta serie empecé a interesarme en este arte del cómic. No es un mal número. Pero es el más flojo de los que he leído. 3/5





Nueva etapa que trae Valiant. Ahora tenemos al agente Ninja·k en formato de grapa. Estos espías del gobierno británico están siendo eliminados. Ahora le toca al agente K dar con esa amenaza. Llevamos tres números por ahora, y no deja de ser una serie de pura acción. Por ahora me está gustando. 4/5




Miniserie de seis números donde Antorcha Humana y La Cosa andan buscando al resto del equipo. Un evento que nos llevará de vuelta al resurgir de Los 4 fantásticos casi tres años después de su ausencia de las tiendas. Trás cinco números me está pareciendo un cómic espectacular. De lo mejor que llevo l…

UN EXTRAÑO EN MI VIDA

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UN EXTRAÑO EN MI VIDA(1960)
Me apetecía sacar a la luz este melodrama, que me parece magistral. El director Richard Quine realizaba "Un extraño en mi vida"(1960) con una pareja protagonista en estado de gracia. Kirk Douglas y Kim Novak. Basado en la novela de Evan Hunter, y que el mismo adapta el guion. Estamos ante una de esas historias mil veces contadas en el cine. Pero no por ello deja de sorprender cuando todo se alinea en una obra como esta. Por un lado el reparto. Que ha sus protagonistas se suman, Walter Matthau, Virginia Bruce o Ernie Kovacs. Todos están sublimes. Que con sus diálogos y miradas consiguen hacernos creer todo lo que pasa en sus vidas. Sin duda la dirección de Quine con los actores es precisa. La fotografía luminosa y cálida a partes iguales corre a cargo de Charles Lang Jr. Estamos ante los amores, engaños y demás alegrías y tristezas que los problemas del corazón suelen dar. A la pareja que forma en la ficción Douglas y Novak. Con la cual por lo menos …

PIRAÑA

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PIRAÑA(1978)
Al rebufo del éxito de Tiburón de Spielberg, proliferaron una cantidad enorme de sucedáneos films con animalitos feroces. Muchas de aquellas cintas son simples productos que solo intentaban sacar tajada de la moda. Otras sin embargo intentaron hacer algo diferente. Es lo que en su debut como director en solitario intentó Joe Dante. Uno de los apadrinados en sus comienzos por el genio del marketing como es Roger Corman. Luego su carrera vendría al cobijo del propio Spielberg. Estamos ante una película que no esconde su producción de serie b(sus escasos 660.000 dólares lo demuestra). Pero hay casos y casos, y este producto es un pequeño clásico que se realizó intentando sacar lo mejor de cada área técnica. El guión dió bastantes vueltas inicialmente. La historia la escribieron Richard Robinson y John Sayles. Y este último se encargó del guión(luego volvería a colaborar con Dante en la magnífica Aullidos). La historia nos cuenta cómo una pareja se mete en una especie de pisci…

LOS PÁJAROS

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LOS PÁJAROS(1963)
Hay veces que una película simplemente ofrece un espectáculo sin dar alguna explicación de porqué pasa lo que pasa en ella. No lo neguemos, Sir Alfred Hitchcock ideó una historia de terror sin importarle contarnos el germen de esa agresividad aviar. Después de sorprender a todo el mundo con su anterior film, y crear a un personaje que formará parte de la historia del cine (Norman Bates). La siguiente obra tendría que ser como mínimo igual de impactante, o por lo menos que estuviera muy cerca. Cogió otra novela de Daphne Du Maurier(había adaptado ya dos) y se decidió a asustarnos con unos animalitos que están ahí, entre nosotros, pero que no le damos más importancia de la que tienen(decorar parques y playas). Con ese elemento perpetró un guión que adaptó Evan Hunter. Ahora tenía que buscar al reparto, y lo primero era poner a otra rubia en el centro de la pantalla. Ahí se decidió por Tippi Hedren, una actriz desconocida y casi novata por ese tiempo. A su lado colocó a …

LOS ASESINATOS DE MAMA

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LOS ASESINATOS DE MAMA(1994)
¿La película mas convencional de John Waters hasta ese momento?, sin duda. Pero no deja de tener el sello de su director, y eso aunque la cinta sea menos provocadora se deja notar para el agrado de los que seguimos su cine. La película aparecía en 1994, supuso un punto de irreverencia en la mirada de la típica familia americana. Desaparecía las situaciones, imágenes y diálogos más trash de su cine, pero seguía quedando su humor mordaz. Como protagonista la en otra época sex-symbol Kathleen Turner. Jugando con dos caras de una misma moneda. Por un lado la mamá ideal, esa que tan bien retrata (con mucha falsedad en la mayoría de casos) el cine americano. Y por la otra una mujer psicópata, que defiende a su familia con cualquier solución por muy drástica que sea. Las situaciones cotidianas son abordadas aquí con los más increíbles y expeditivos métodos. En el film no podía faltar el séquito personal de actores que suelen acompañar al director. Mink Stole, Ricki…